La signification et l'histoire des motifs japonais traditionnels
Motif de fleurs de cerisier (Sakura)
La fleur de cerisier est l'une des fleurs les plus célèbres du Japon et est considérée comme l'une des fleurs nationales. Les motifs de fleurs de cerisier sont devenus populaires parmi les nobles japonais dès la période Heian (794-1185), étant largement utilisés sur les vêtements, les meubles, la vaisselle et bien d'autres choses. Ces modèles peuvent être utilisés pour toutes les occasions et saisons.
Motif fleur de prunier (Ume)
La fleur de prunier était la fleur la plus appréciée des Japonais jusqu'à l'époque de Nara (710-794), en raison d'une forte influence culturelle de l'époque en provenance du sud de la Chine, d'où la fleur de prunier est originaire. Il fleurit à la fin de l’hiver et est devenu un symbole de résilience et de dépassement des difficultés. Sa brève floraison et son parfum agréable dans l’air froid attiraient les gens et les poètes. C’était le motif floral le plus populaire dans la poésie et les histoires japonaises de l’époque.
Modèle de chrysanthème (Kiku)
Les chrysanthèmes sont des motifs automnaux au Japon et représentent la longévité et le rajeunissement. Ils sont originaires de Chine et ont été introduits au Japon pendant la période Nara (710-793). On disait que la beauté du chrysanthème ressemblait à celle des nobles et qu'il était devenu l'emblème de la famille impériale. De nos jours, le gouvernement japonais utilise le sceau à 16 pétales pour les documents officiels tels que les passeports.
Modèle d’éventail à main (Ougi)
Les éventails représentent un symbole de chance au Japon. Sa forme s'élargit à mesure que vous l'ouvrez, pour représenter un avenir brillant et ouvert. Ces symboles sont utilisés comme écussons et sur les kimonos depuis la période Heian (794-1185).
Motif papillon
Le Papillon est un symbole d'éternité et de réincarnation en raison des transformations qu'il subit au cours de sa vie ; un processus qui a attiré et mystifié les gens depuis la période Heian (794-1185). Le motif papillon était également utilisé comme emblème des samouraïs, symbole d'immortalité.
Modèle de taches de cerf (Kanoko)
Kanoko signifie littéralement « taches de cerf », un type de technique de teinture japonaise qui produit un motif à pois distinctif. Il était extrêmement populaire pendant la période Edo (1603-1868) et était considéré comme un symbole de richesse car ces motifs prenaient du temps à teindre et étaient très coûteux.
Modèle de feuille de chanvre (Asanoha)
Inspiré de la forme des feuilles de chanvre, ce motif est toujours populaire actuellement au Japon. Il a été popularisé par les acteurs de Kabuki dont les fans portaient alors des motifs en chanvre pour assister aux spectacles. Les feuilles de chanvre poussent droit vers le ciel, c'est pourquoi les motifs sont également populaires dans les vêtements pour bébés pour souhaiter une bonne santé.
Modèle Shippou
Shippou fait référence aux sept trésors du bouddhisme : l'or, l'argent, le lapis-lazuli, l'agate, le coquillage, l'ambre et le corail. Tous ces produits se trouvent sur le continent asiatique et constituent des produits précieux et rares. Shippo signifie également « cloisonné », qui fait référence à une technique de décoration utilisant des bandes métalliques et des pierres précieuses. Le motif représente ces sept magnifiques trésors incrustés de métal, dans un motif répétitif à l'infini.
Modèle Sayagata (Manji)
Sayagata, également connu sous le nom de Manji (croix gammée), a été introduit au Japon avec le bouddhisme pendant la période Asuka (538-710) en provenance de Chine. Le Manji est originaire de l'Inde et s'est répandu avec les enseignements bouddhistes dans toute l'Asie. Il s’agit d’un modèle qui a brisé le mot sanskrit Manji 卍 et qui est connecté continuellement à tous les côtés.
Motif Fleur de Diamant (Hanabishi) et Écaille de Tortue (Kikkou)
Il s’agit d’un motif de quatre pétales de fleurs en forme de losange. Il a commencé à apparaître entre la période Heian (794-1185) et Kamakura (1185-1333), utilisé comme motif tissé pour les kimonos et souvent combiné avec d'autres motifs tels que le motif écaille de tortue (Kikkou). Kikkou signifie littéralement « écaille de tortue » en japonais. Il s’agit d’un motif hexagonal qui représente la longévité au Japon.
Motif de motif d'eau - Vagues de mer (Seigaiha)
Un design ondulé composé d'arcs de demi-cercles concentriques. Le motif est originaire de l’Empire perse et a été introduit au Japon depuis la Chine. Ce motif était utilisé dans le costume du gagaku, un type de musique et de danses de la cour impériale japonaise ancienne, appelé « Seigaiha ». On dit que le motif représente la générosité de la mer qui exprime l'étendue infinie, il semble donc représenter le souhait d'être infiniment heureux.
Motif de motif d'eau - Eau qui coule (Ryu-sui)
Les motifs de motifs aquatiques sont historiquement célèbres tout au long de l’histoire du Japon. Ce motif d'eau qui coule (Ryu-sui) est probablement le motif d'eau le plus ancien du Japon. Il est souvent associé à des motifs floraux, végétaux ou animaux.
Modèle de clôture (Higaki)
Le Higaki est une haie ou une clôture réalisée en tricotant de fines bandes de bois de cyprès dans le style « ajiro ». Le motif Higaki, un motif géométrique rythmé, est encore aujourd’hui souvent utilisé dans les alcôves et les plafonds. Parce qu'il ressemble à un motif en losange, il signifie « bonne santé ».
Modèle en damier (Ichimatsu / Ishidatami)
Un motif dans lequel des carrés de différentes couleurs sont disposés en alternance. Il est dérivé des pavés, et les anciens l'appelaient également « arare (grêle) », qui a longtemps été utilisé dans les costumes et les décorations architecturales du Noh (danse-drame classique japonaise). Durant la période Edo, l'acteur de Kabuki Sanogawa Ichimatsu portait un kamishimo (costume masculin formel) avec ce motif, et son apparition sur scène est devenue populaire et applaudie. Le nom du motif « Ichimatsu » vient de cet acteur. Il s’agit d’un motif répétitif d’alternance de carrés sombres et clairs qui représente la prospérité des descendants et l’expansion des affaires. La signification découle de la nature infinie du motif.
Motif à rayures (Shima)
Les rayures sont un motif familier pour les kimonos. Il est devenu populaire parmi les citadins pendant la période Edo et depuis lors, il a été apprécié par de nombreuses personnes, des samouraïs aux agriculteurs. Les rayures sont également liées à l’esprit du style Edo. Le philosophe Shuzo Kuki, dans son livre « La structure de l'Iki », déclare que l'iki consiste en la dualité du « sexy » et du « obstination/résignation » et que les rayures verticales représentent cette dualité. On dit qu’il exprime particulièrement bien cela.